O intelegere esentiala a naturii si vietii
Belly dance-ul a fost adeseori catalogat si promovat publicului occidental ca si un gen de dans frivol, menit sa incite si sa ofere un spectacol usor. Si desi este destul de desconsiderat in masa media, este departe de a fi un lucru superficial odata ce reusesti sa depasesti falsa imagine generata de activitatea night-cluburilor. Pentru acelea dintre noi care sunt devotate studiului, practicarii si promovarii acestui dans, belly dance-ul este o cale artistica si spirituala profunda, si plina de insemnatate, care conduce spre cunosterea de sine, obiectivare si o intelegere esentiala a naturii si vietii.
In cartea sa “Zenul si Arta Intretinerii Motocicletelor”, Robert M. Pirsig spunea ca “adevarata roata (cycle) la care lucram este o roata numita “noi insine”’. Si in adevaratul sens al cuvantului, pentru ca cineva sa danseze belly dance, presupune sa se cunoasca mai intai. Din acest p.d.v belly dance-ul are o serie de elemente in comun cu practicile spirituale orientale budiste Zen si cu Yoga. Toate acestea presupun un angajament de expansionare a constiintei, o prezenta absoluta in momentul prezent, focalizarea asupra respiratiei, o disciplina constanta, o viziune meditativa, respectarea adevarului si a valorilor, o atitudine compasiva si iubitoare.
Pentru a-si expansiona constiinta, dansatoarea de belly dance trebuie sa devina constienta, la un nivel foarte fundamental, de partile dense ale corpului ei. (Mentionez aici ca majoritatea dansatoarelor de belly dance sunt femei, dar exista si barbati care danseaza si o fac foarte bine). Impregnarea acestor parti cu senzatii si sentimente este un proces continuu de rafinare constanta, integrare si echilibrare. Acest lucru, prin abordarea lui, este similar cu a treia etapa din Yoga, care se refera la posturile fizice, asanele. Un mod eficient de a aduce constienta in zonele dense ale corpului este de a permite partilor mai deschise ale corpului sa le invete pe cele mai putin constiente (constientizate). Un bun exemplu este binecunoscuta miscare din belly dance numita “snake arms” (unduiri cu bratele). Realizand aceasta miscare adeseori un brat va fi mult mai fluid decat celalalt. Solutia este ca bratul mai fluid sa-l invete pe cel mai putin fluid cum anume sa faca miscarea mai finut.
Un alt exemplu de deblocare a zonelor blocate este legat de un tip aparte de constientizare pe care il dobandim prin belly dance asupra zonei abdomenului. Dansatoarele de belly dance se antreneaza pentru a obtine un control specific asupra muschilor stomacului, prin izolarea fiecaruia in parte, miscandu-i, rotindu-i, fluturandu-i, astfel incat muschii vor capata o forma mai plina si rotunda. Acest aspect este important mai ales in societatea noastra occidentala in care primim constant mesajul cum ca trebuie sa scapam de cm in plus care sunt pe talie, sa dezvoltam un abdomen plat si sa creem muschi de otel in zona aceasta, facand la nesfarsit si negandit contractii abdominale (abdomene). Esecul in obtinerea unui astfel de abdomen perfect contribuie la scaderea increderii in sine si la dezechilibre precum bulimia si anorexia. Ca si dansatoare de belly dance, noi refuzam/respingem aceasta atitudine fixista si nesanatoasa si aducem viata abdomenului nostru. Ca si consecinta, mesajul transmis atat noua cat si altora este urmatorul: “Hei…desi am grasime aici…cu toate acestea am un control extraordinar si sunt intr-o forma foarte buna!”. Cand publicul are in fata o dansatoare care este conectata la toate partile corpului ei, calea catre a deveni si ei mult mai conectati la propriul corp este deschisa.
Uneori, a deveni mai constiente inseamna a putea constata obiectiv care ne sunt limitarile si inzestrarile in toate zonele ce tin de o reprezentatie/spectacol. Dansatoarea ar trebui sa isi dezvolte partile deficitare si sa amplifice calitatile. Deseori, un deficit poate sa devina o calitate. De exemplu exista dansatoare care la inceput nu reusesc sa faca piruete fara a ameti si fara a li se face greata. Lucrand cu seriozitate si metodic pentru a-i reusi piruetele, in timp poate sa devina chiar faimoasa pentru incredibilele piruete pe care le realizeaza. Pe urma, mai sunt dansatoare care se misca foarte frumos dar au o fata foarte inexpresiva, statica. Aceasta dansatoare devine constienta de faptul ca isi blocheaza emotiile si sub ghidarea unui profesor competent va realiza o serie de exercitii de eliberare a emotiilor. Va tine un jurnal despre procesul prin care trece, deseori accesand visele si experientele copilariei, si va continua sa danseze tinand cont de necesitatea de a-si lasa emotiile sa transpara in dansul ei. Este posibil sa danseze ulterior iar prezenta ei sa fie fascinanta. I se va spune:” M-ai impresionat adanc!” de catre cineva din public, oameni pe care nici nu ii cunostea. In ambele cazuri, ideea de gandire corecta din Budhism, si de aspiratie de rafinare continua intalnita in Yoga…sunt necesare.
O alta calitate care insoteste dansatoarea pe calea ei artistica si spirituala este capacitatea de a fi din ce in ce mai constienta prin situarea in momentul prezent. Marea majoritate a oamenilor traiesc in trecut sau viitor, sau sunt distrasi de alte lucruri din prezent. Precum cei care vorbesc la telefon si conduc in acelasi timp sau se uita la tv. Ei nu sunt constienti de corpul lor in acel moment, aici si acum. Budhismul Zen ar putea fi denumit ca si “trezire in momentul prezent” si mare parte a disciplinelor predate sunt create pentru a-i scoate pe practicanti din starea lor mentala de uituceala, visare, monotonie. Dansatoarea deopotriva trebuie sa se antreneze pentru a fi mereu in prezent. Trebuie sa evite capcana tendintei de a numara in timp ce prezinta o coregrafie, ca si cand ar demonstra niste miscari spre deosebire de faptul de a le trai, de a le respira.
Una din cheile care ne ajuta sa fim in prezent este prin constientizarea respiratiei. Una din pietrele de temelie ale meditatiei din budhismul Zen este “Zazen”, care inseamna “mintea care sta”. In timp ce sta asezat, practicantul isi numara respiratiile pentru a linisti mintea din flecareala-i obisnuita. O alta, este practica observarii mintii care vrea mereu sa sara de la prezent la trecut si viitor. Focalizarea asupra respiratiei incurajeaza mintea sa ramana in momentul prezent. Yoga deasemeni lucreaza cu respiratia la un nivel foarte prodund. A patra etapa din yoga, numita Pranayama se concentreaza asupra artei de a respira, regland si rafinand inspirul, expirul si retentia fluxului respirator.
Dansatoarele trebuie de asemeni sa ajunga la o constientizare profunda a respiratiei. Fiind atenta si centrata in interior, dansatoarea isi foloseste inspirul, expirul, retentii dramatice si fluturari din abdomen, pentru a incuraja publicul sa respire precum ea, in timp ce ramane foarte prezenta. De exemplu, cand se opreste din dans si isi tine voalul in spatele ei, inspira adanc si apoi expira in timp ce executa o intoarcere spectaculoasa, publicul deasemeni va inspira, expira si vor ramane fascinati de miscarea ei. La modul ideal, o mare dansatoare va intuchipa forma ei arhetipala cea mai inalta, purtandu-i pe spectatori printr-o calatorie a miscarilor. Momentul nu va mai fi experimentat astfel in trecut, viitor sau intr-un prezent monoton ci mai degraba ca un moment foarte incarcat, visceral si electrifiant.
Cu toate ca nu este neaparat Belly Dance, dar strans legat de acest dans - este arta de a misca monede cu musculatura abdomenului. Un lucru deseori desconsiderat, vazut doar ca un truc de salon sau element de circ, drept pentru care nici nu este folosit de mare parte a dansatoarelor, rotirea banutilor demonstreaza din plin capacitatea de constientizare a muschilor si de control a respiratiei. Deasemeni intruchipeaza a 6-a ramura din yoga numita Dharana, care se refera la focalizarea si concentrarea intensa asupra unui singur punct. In timpul acestui demers, dansatoarea aseaza monedele pe partea inferioara a abdomenului (recordul mondial este de 9 monede) si apoi utilizeaza miscari musculare fine, respiratie controlata si o atentie focalizata pentru a le rula in sus, pe toate odata, de 2 ori, de 2 ori inapoi, cate una pe rand. Cand este bine realizat, acest moment ramane pentru mult timp in amintirea spectatorilor.
Practica Yoga si Zen necesita o disciplina zilnica. Acelasi lucru este valabil pentru o dansatoare pe calea ei catre integritate personala si perfectiune. Amintind doar cateva lucruri…o dansatoare are nevoie de disciplina de a se hrani corect, de a fi sanatoasa si in forma. Trebuie sa practice constant miscarile de izolare, combinatii, sa se antreneze cu zills, cu voal, sau oricare din specialitatile dansului oriental precum bastonul, candelabrul, sabia. Acestea sunt necesare pentru o executie frumoasa, corecta in timpul reprezentatiei ei.
O practica zilnica a meditatiei este deasemeni favorabila. Desi Zazen si Pranayama sunt practici excelente pentru o dansatoare orientala, in ceea ce priveste meditatia, ea nu trebuie sa fie asa formala. Poate sa aiba parte de rezultate foarte bune chiar si daca, cel putin, isi va dezvolta abilitatea de a se aseza si de a vizualiza obiectiv dansul ei si legatura intima cu viata insasi. O dansatoare ar trebui sa-si puna intrebarea: “De ce dansez? Cum anume dansul meu ii afecteaza/influenteaza pe ceilalti?” Reflectand la aceste intrebari intr-o stare de liniste si focalizare mentala, dansul in sine va capata mai multa profunzime si semnificatie pentru dansatoare, iar acest lucru este perceput de public la un nivel inconstient. Global vorbind, meditand asupra dansului ei, dansatoarea isi aliniaza gandurile si actiunile si aceasta se reflecta in reprezentatia ei printr-un efect mult mai profound.
La fel de importante sunt si disciplinele care fac trimitere la un cod moral si etic de comportament. Pentru a avea maximum de eficienta, dansatoarea care aspira sa fie foarte buna, ar trebui sa urmeze ceea ce filozofia budhista denumeste ca fiind “Calea cu 8 brate”: viziunea corecta, gandirea corecta, vorbirea corecta, un mod de a actiona corect, un mod de a trai corect, efortul corect, atentia corecta si o capacitate de a contempla corecta. In mod similar, exista un cod etic si de comportament, care reprezinta a doua ramuara in Yoga, sub denumirea Yama si Niyama, precepte care ajuta yoghinul sa traiasa o viata decisiva pentru dezvoltarea sufleteasca. Pe scurt, dansatoarea ar trebui sa-si traiasca viata intr-un mod corect, in adevar si onestitate, fiind un om cat mai bun cu putinta. Cei care aspira au un simt aparte despre ceva nobil si bun in ei insisi. Este o dorinta lipsita de egoism, care vine din inima, de a imbratisa iubirea, adevarul, compasiunea. Daca dansatoarea este o persoana care se amageste, care critica, cu dorinte excesive, lacoma, indulgenta, lenesa, increzuta, ignoranta sau plina de rea intentii…de obicei, atunci cand danseaza, este perceputa, constient sau nu, ca avand caracteristicile unui om dizarmonios, intr-un fel sau altul. Astfel se explica de ce nu ne vine sa privim anumite dansatoare, si de ce altele ne impun un asemenea respect incat nu ne putem lua ochii de la ele.
Daca ea este o incepatoare, lipsa unor atribute sunt de cele mai multe ori evidente din primele secunde ale intrarii ei, si inconstient, cel mai adesea va fi descalificata de catre public. Lucrurile se complica insa in cazul unor dansatoare avansate care au dobandit un nivel inalt din punct de vedere tehnic, dar care au nevoie sa lucreze asupra vietii interioare. O astfel de dansatoare este suficient de buna pentru a capta atentia si aprecierea, si este posibil chiar sa fie indragita, dar potentialul ei de a avea un efect transformator este mult redus. Cu toate ca pare a fi disciplinata datorita unei tehnici impresionante, lacunele ei in dezvoltarea interioara vor diminua mult profunzimea impactului ei. Un exemplu ar fi dansatoarea extraordinara care da dovada de aroganta si esta plina de ea. Unele persoane din public vor fi impresionate de show-ul ei, avand sentimentul unei excelente increderi in sine, si o vor aplauda. Dar de fapt ea face apel la niste instincte mai bazale in ceilalti. Este diferenta dintre arta care este stralucitoare dar dureaza putin si arta care ramane in sufletele si mintile oamenilor, deoarece i-a hranit si implinit in cel mai pozitiv mod posibil.
Deopotriva Yoga si Zen, au ca si tel o stare mentala de transcendere, in care dualitatea inceteaza si este atinsa fericirea. Acest lucru mai este denumit si ca “samadhy” si “iluminare”. (???) Chiar daca nu genereaza experienta directa, o mare dansatoare evoca esenta acestor stari de transcendere in care publicul are o experienta spirituala de comuniune divina. Ea este legatura vie dintre muzica si public iar prin prezenta ei fizica se realizeaza o conexiune profunda si se ajunge la o stare de transcendere personala. Desigur, aplauzele publicului si incurajarile verbale care deseori acompaniaza o reprezentatie, contribuie la amplificarea experientei de grup. Si totusi, este dansatoarea insasi cea care reprezinta punctul focal, vortexul in care fiecare individ simte conectarea la el insusi si la intreg. In aceste vremuri, cand este usor sa te simti deconectat, izolat si separat, o dansatoare extraordinara genereaza o minunata si necesara vindecare colectiva. Dragostea ei, frumusetea, adevarul si compasiunea pe care a dobandit-o sunt percepute de catre toti, si prin urmare aduse in lume pentru a fi impartasite cu ceilalti.
Indiferent de religia sau filozofia la care cineva adera, este rezonabil sa spunem ca fiecare dintre noi suntem la un anumit stadiu al dezvoltarii noastre interioare si exterioare, ca si individualitati. Pentru aceia care urmeaza Zen sau Yoga, este putin probabil ca au atins starea evoluata de Budha sau ca au experimentat direct, in totalitate, puterea unei stari inalte de constiinta precum Samadhi sau Iluminarea. Dincolo de calea pe care cineva o alge, oricum…ideea principala aici este ca dansatoarea sa aspire activ spre a mai profunda intelegere de sine si a vietii. In ciuda tuturor deficientelor, angajamentul dansatoarei de a face un lucru de calitate si de a evolua in bine, va permite ca tot ceea ce face si manifesta sa conduca spre reprezentatii de success/eficiente. La urma urmei, aceasta este ceea ce duce la o reala maretie.
In cadrul unei reprezentatii, o adevarata dansatoare a reunit toate aspectele ei intr-o forma integrata. Sensibilitatea ei artistica, miscarile, muzica, costumatia si tema, sunt exprimate prin intermediul arhetipului ei unic, care atinge niste corzi universale in ceilalti. Forta ei de a se conecta pozitiv, de a inalta, inspira si transforma pe ceilalti este fara echivoc…si totul incepe cu ea insasi.
Raspunde #1 | Teo | 27-07-2011
Corect...un dansator bun invata sa-si poarte singur de grija. Fie ca este adult sau copil, dansand, isi construieste stima de sine, stima care este vitala in orice relatie sociala sau de afaceri. Dansul, de asemenea, intareste atitutinea si tinuta.
Raspunde #2 | Fany | 27-07-2011
Multu! aveam nevoie de lista de motive pentru a face dans, ca sa-l conving pe baiatul meu sa se inscrie. Sunt convinsa ca o sa ii placa si ca va fi util si distractiv. :)
Raspunde #3 | Magdalena | 27-07-2011
Azi am fost pentru prima oara la dans..si am uitat de tot. Pentru mine dansul reprezinta cea mai seducatoare “forma de viata” :)
Raspunde #4 | Ramona | 27-07-2011
Dansul este grozav pentru copii. Asa cum toti stim, miscarea este absolut necesara pentru copii. Copiii, mergand la cursurile scolii de dans, isi dezvolta increderea in sine, auto-educarea si invata sa interactioneze intre ei, vital pentru viata lor sociala prezenta si viitoare.
Raspunde #5 | Florence | 27-07-2011
Mda...ce sa zic am avut rabdare sa citesc tot articolul. Este un dans foarte vechi, dezvoltat in Orientul Mijlociu din cite stiu, iar in Egipt am vazut cele mai bune dansatoare. Intr-adevar dansul acesta ridicat la rang de arta.
Raspunde #6 | Iuliana | 01-08-2011
Dansul poate fi practicat ca un sport, cu beneficiile aferente : conditie fizica, stare de bine, optimism, etc. Dar poate fi practicat si ca arta, emotie si sentimente, atunci cand simti cu tot sufletul ca muzica aceea pe care o asculti e in tine, bate odata cu bataile inimii si te misti condus de ritmul ei, nu de niste miscari invatate. E superb sa poti sa dansezi fara sa iti pese ca se uita altii la tine, sa nu existi decat tu si ringul de dans.